Автобиография

Родилась я в г. Химки Московской области в 1954 г.
Мой отец Алексей Владимирович Баженов - инженер, ученый.

Мать Ольга Алексеевна Баженова - преподаватель английского языка.

На формирование моего характера повлиял отец, которого я уважаю, как сильную личность, но путь художника я выбрала сама.


Окончила МГПИ им. В.И. Ленина Художественно-графический факультет, 1977 г. Живой интерес к различным видам искусствам приводил и к занятиям музыкой (фортепиано), и на курсы актера и режиссера, и в литературу (пишу стихи). Рисовала с детства.
Влияние на выбор жизненного пути оказывали педагоги от изостудии до дипломного руководителя А.М. Серова и друзья-художники Л. Наумова, А. Ремыга, В. Казарин и др.
В жизни пытаюсь сочетать поиск новых путей творчества.

 

16 лет я преподавала в детской изостудии, занималась и счетырехлетними малышами и шестнадцатилетними ребятами. Научилась преподавать так, чтобы ребенок мог спокойно творить без муштры и занудства, хотя это требует больше времени, внимания, терпения и такта.  Считала главным не только научить рисовать, но дать в руки инструменты, с помощью которых можно творить, чтобы у детей на всю жизнь осталась любовь и интерес ко всему окружающему, желание заниматься самопознанием и самотворчеством.

 

Была замужем 5 лет. Муж Александр Ремыга художник-живописец (1952-1993), учились вместе. Он был лучшим художником в институте, затем в молодежном объединении МООСХ, развелась, хотя он и был очень талантливым, мы вместе делали выставки, очень дружили.

На трудности я не обращала внимания, что помогло мне сохранить себя, как художника.
Детей помогали воспитывать родители, одновременно постоянно занималась творчеством и преподавала в изостудии 1974-1988 г. Я старалась воспитать детей творческими личностями. Сын, Константин Баженов, учился в Московской Академия образования Натальи Нестеровой на факультете живописи. Дочь - Анна Ремыга, окончила театральную студию С. Мелконяна, при школе-студии МХАТ, оформила 4 спектакля, сценограф и исполнитель, а в 2012 г. окончила МГПХА им. С. Г. Строганова, участвует вместе со мной в выставках в России и за рубежом.


Я активна с детства. Это черта моего характера. Мне действительно интересно быть в центре событий, инициировать проекты, начинания. Председатель совета дружины в школе, комсорг, культорг, создатель клуба молодых художников при МООСХ, организатор группы художников "Сфинкс" , "Аквариус", член разных благотворительных и общественных организаций.
Я всегда в кругу друзей. Друзья являются для меня всем: жизненной необходимостью, учителями и учениками, коллегами и помощниками.

 

Мои персональные выставки прошли во многих выставочных залах и культурных центрах Москвы, в моем родном городе Химки, подмосковных городах Жуковском и Зеленограде, за рубежом: в Германии, Бельгии, Югославии, Австрии, Швеции, США и многих других странах.
Я всегда не только активно участвую в выставках, но и организую их сама: и персональные, и групповые, - и в Москве, и за рубежом; принимаю участие и в крупных выставочных проектах.
С 1992 г. я постоянный участник всероссийского конкурса живописи Золотая кисть, творческих конкурсов женщин-художников Весенние салоны .
Лауреат конкурса живописи и графики "Альтернатива-94", конкурса живописи "Золотая Кисть" (1994, 2000), фестиваля искусств "Артиада-98" за альбом "Московские Музы" , лауреат выставки стран тихоокеанского региона, Токио-94.

 

Любимая тема моего творчества - портрет. Когда я вдруг, случайно начала рисовать портреты одноклассников, литературных героев в о быкновенной школьной тетрадке, я сразу поняла, почувствовала: Это мое .
Сначала, когда я только начинала рисовать, мне мешала моя неумелость. Ведь важно не только состояние восторженности перед моделью, но и линия, цвет, колорит, - техника. Ее отсутствие и не давало мне пробиться к человеку. Только когда я сделала сотни и сотни портретов, я перестала думать о технике. Теперь рука идет сама, подчиняется особой логике. Просто садишься перед человеком, водишь кисточкой, разговариваешь (мне очень важно слышать голос), открываешь его индивидуальность, видишь его сияние чем оно сильнее, ярче, тем сильнее и ярче может быть портрет.
Я что-то не припомню, чтобы мне встречались люди, которых не хотелось бы рисовать. Мне человек в принципе интересен. Я рисую личность и всегда доделываю ее, додумываю, я как бы развертываю жизнь этого человека. На портрете - идеал, будущее.
Удивительные вещи. Человек смотрит на свой портрет и преображается. Конечно, не за один раз, а со временем. Какие-то благоприятные изменения в жизни происходят обязательно! Вспоминаю историю одного молодого человека. Я была потрясена несоответствием между его характером (он был робким, болезненно застенчивым юношей, писавшим очень депрессивные стихи об одиночестве, непонятости, боявшимся даже подойти к девушке) и его профессией подрывника, требующей мужества и решительности. Я написала сразу два его портрета: на одном изобразила его поэтом-романтиком, этаким лордом Байроном, подчеркнула особую, своеобразную силу одиночества. На втором он был сильной, упорной, уверенной в себе личностью. Портреты дополняли друг друга, не враждовали, составляли одно целое. Юноша смотрел безотрывно на картины почти два часа. Он был просто ошеломлен. Примерно через год от общих знакомых я узнала, что все у него в жизни устроилось, он избавился от постоянной депрессии и неуверенности, раздвоенности, кажется, даже счастливо женился. Я постаралась с помощью портретов раскрыть его собственные резервы. Ведь изначально, от природы, в человеке заложено все, просто какие-то черты таятся в глубине, боятся себя проявить.
Любой акт творчества напоминает акт любви. Это общий труд. Это полное единение с человеком. Создавая картину, я летаю, парю вместе с ним. А результат творчества - портрет, общий "ребенок" двух личностей, моей и модели.
Живопись - труд, но не тяжкий для меня, даже если после ночи, проведенной у мольберта, еле встаю, болит спина, затекли ноги, руки. Я полна жизненной энергии. Ощущение невероятное! Я получаю удовольствие от жизни, от работы, от общения с очень разными людьми, оттого, что могу писать их портреты.

 

Живопись, вообще искусство, имеют непосредственное отношение к душевному состоянию человека, а, следовательно, к его психическому, духовному, в конечном счете, и к физическому здоровью.
Любой художник подтвердит, что творчество способно изменить жизнь человека, оно ведет по жизни, диктует свои законы, помогает творить самого себя. В последнее время я постоянно ловлю себя на мысли, что пишу свою жизнь как картину. Я нашла в профессии идеальное средство для решения своих проблем. Если всерьез, безраздельно отдаешь себя искусству, - начинаешь видеть мир по-другому, совершенствуются чувства, появляется ощущение гармонии.
Законы искусства, примененные к жизни, дают нам чудесную возможность уловить, прочувствовать, когда стоит проявить всю свою силу и страсть, а в какой момент быть сдержанным, ювелирно точным в поведении, поступках, словах.
Интересно, что многие из нас живут именно по этим законам. Но спонтанно. Только осознав их, можно сделать свою жизнь более гармоничной, осмысленной и красивой.
Конечно, человек создает искусство, но и искусство создает людей, понимающих его, способных находить красоту во всем и наслаждаться ею.

Вехи биографии. Общественное и творческое

Союз Художников России,

Международный Художественный Фонд,

Химкинская Торгово-промышленная палата,

Российская Ассоциация маркетинга,

Состоит в обществах дружбы со Швецией, Китаем, Италией, Индией, Кореей.

Ассоциация женщин-художников "Ирида",

Приняла участие, как член жюри, в 25 фестивалях по изобразительному искусству (для детей и взрослых), среди этих фестивалей и конкурсов: «Эврика» (2005-2007, Москва), «Art-week» (2008-2009, Москва), «Дети и книги» (2005 – 2009, Геленджик), Фестиваль «Начало» (2007, Рязань), Фестиваль «Читающий Орленок» (2003-2009, Туапсе, «Орленок»), «Артиада -2010», (Березняки, Пермский край), «Русские мифы» (2011, Черногория), "Интеллигентные сезоны - 2017", (г.Саки, Крым,) "К 150-летию Максима Горького", (Нижний Новгород, 2018) и др.

Официально от Правительства России участвовала в V международной биеннале современного искусства "Ташкент- 2009".

Член редколлегии журнала "Литературные знакомства".

Паст-президент Клуба львов "Москва-Арбат" дистрикта 123 LCI,

Член клубов: Женской деловой интеграции, "Москвичка", "Женщины нашего города".

Сотрудничество с ДиМСИ (Детские и молодежные социальные инициативы), РДС (Российское дворянское собрание) и социальной программой "Большие братья - большие сестры".

Член Союза Журналистов.

Член-корреспондент Петровской Академии Наук и Искусств.

 

C 1977 вступила в Объединение Молодых Художников при МООСХ.

Была одним из  организаторов Клуба  молодых художников при  МООСХ (1978 – 1991).

Участвовала с 1977 года в выставках более чем в 300 российских - (зональных, областных, всероссийских, всесоюзных) и международных - (более 30 стран) графикой (рисунок, акварель, офорт), живописью (масло, акрил), инсталляцией.

Член МООСХ с1988 года.

Работала во многих Домах Творчества Художников в России и за рубежом (Старая Ладога -1988, Переславль-Залесский – 1982, Челюскинская – 1984,1988,  Гурзуф – 1985,  Паланга – 1986,1991, Дзинтари – 1987,  в Сербии 1993, 1998, 2000, 2002, 2003,  в Польше – 2003,  Литве - 2004, Франции – 2005, 2006, Корее – 1995, 1996).  Принимала участие во многих зональных, областных, всероссийских, всесоюзных и зарубежных выставках.

Лауреат конкурса живописи и графики «Альтернатива-94».

Лауреат конкурса живописи «Золотая Кисть», 1994, 2000.

Лауреат фестиваля искусств «Артиада-98» за альбом «Московские Музы».

Лауреат выставки стран тихоокеанского региона, Токио-94.

Ведя большую образовательную и просветительскую работу, регулярно участвовала в Российских и зарубежных благотворительных выставках и аукционах, принося в дар свои картины, за что различными фондами и музеями награждена благодарностями и дипломами, медалями и памятными знаками: «850 лет Москвы» в 1997г.; «Павла Третьякова» в 2004 г.; «Профессионал России» в 2004 г.; «Серебряный орел» в 2007г.; «Искусство народов мира» в 2007г.; «А.П. Чехова» в 2010г.; знаком «Созвездие дружбы» Музея Дружбы Народов, Моква в 2011г.; медалью «Талант и признание», от Всемирного благотворительного альянса  "Миротворец" 2013, (Москва); медалью Академии общественного признания «Элита женского делового сообщества», г.Кисловодск, 2014; памятным знаком Фонда поддержки героев Советского Союза "Звезда", 2017г. , Москва; медалью "Казачья доблесть", посвященную 200-летию Победы России в войне 1912г., Международного Казачьего экономического Союза 2017г.

Выступала на телевидении, в программах радио, периодической печати, многочисленных каталогах и журналах в России и за рубежом.

 

Работы находятся во многих музеях, галереях и частных коллекциях. (Художественные музеи г.г. Москва,. Сочи,   Апатиты,  Йошкар–Ола, Алексанров,  Витебск,  Лангепас  и др.)

 

 

Основатель и Президент Межрегионального  общественного  благотворительного  фонда «Центр Творчества Аквариус»  - создан в 1993 году деятелями искусства для интеграции русской культуры в международное сообщество и знакомства российской публики с зарубежными деятелями искусства.

Провела более 50-ти вебинаров по творчеству для начинающих художников и множество благотворительных мастер-классов для взрослых и детей.

Организовала 48 авторских творческих вечеров в библиотеках, университетах и галереях в России и за рубежом.

Проиллюстрировала более 25 книг поэзии и прозы российских и зарубежных литераторов.

 Много выступая в прессе - газетах, журналах и по ТВ, на научных конференциях и обучающих семинарах, Н. Баженова пропагандирует российское изобразительное искусство, творческий подход к живописи, основы арт-терапии и синтеза искусств, за что получила более 50 благодарностей от Российских и зарубежных общественных организаций, в т.ч. от Государственной Думы и Совета Федерации России.

 В 2014г. Наталья Баженова стала Лауреатом губернаторской премии "Наше Подмосковье-2014" за разработку мастер-классов с эффектом арт-терапии.

© Наталья Алексеевна Баженова  2014-2020  

                          Сайт создан на Wix.com